Rosko, Fofo y Vinilo not dead

Mi casa fue el lugar donde se empezó a gestar mi incondicionalidad para con la música. No puedo disponer de una cifra cierta de cuantos vinilos había, pero si hay algo de lo que puedo estar seguro era que música sobraba. Una especie de ambiente musicalizado ininterrumpidamente.

Creo que en mi cumpleaños número cinco, celebrado en mi casa cuando estos duraban toda la tarde y se jugaba a la mancha o las escondidas, cuando terminado los festejos la casa quedaba algo así como una Bagdad actual, tengo uno de mis mejores recuerdos. Una compañerita muy especial de jardín, de la cual no puedo recordar su nombre, una especie de novia con la que nos dimos nuestros primeros “piquitos” (tapándonos con cuadernos camino a casa en el micro escolar), me regala un disco de Pipo Pescador, pero no era como cualquier otro vinilo, era multicolor!, un arco iris con música. Acostumbrados a que los regalos de cumpleaños sean autitos, útiles escolares, algún jueguito de moda o las clásicas medias de la tía, este regalo… era especial. Tal vez, a pesar de nuestras edades, ella ya podía reconocer mis gustos.

Recuerdo cuando pasaba las tardes sentado junto al tocadiscos con todos los albumes de mi infancia. Entre ellos había personajes tales como Carlitos Bala, Margarito Terere, Julieta Magaña, Gaby, Fofo y MiliKi (el último con Milikito), el de Pipi Pescador, etc.
Los fines de semana por la mañana eran de mi padre con Goyeneche a la cabeza, Julio Sosa, la voz infaltable de Gardel. Aunque se le identificaba claramente con el tango tenia su lado rocker. Según su estado de animo, podía sorprender con un long play de Rosko Show, Otis Reading o Elvis. Eran mañanas alegres, llenas de música. No se el por que pero cada uno tenia sus días y horarios para adueñarse del Ranser. Sin duda alguna, mi madre fue la que mantuvo la mayor colección en casa: Sandro, Nino Bravo, Camilo Sesto, Roberto Carlos, Elvis (el punto en común con mi padre), Abba y así podría llenar carillas y carillas con los músicos que mi madre escuchaba.
Era casi inevitable esperar que mi padre, los sábados a la mañana por lo general, me dijera: “Acompañame a la disqueria”, un negocio muy chico, a unos metros de la estación de trenes de San Andrés. Entre algún disco de su gusto o algún pedido de mi madre, de vez en cuando se colaba un disquito para el nene.

Todo fue cambiando hasta hoy, el cassette fue una buena alternativa, llevar los walkman enchufados en las orejas, grabar de la radio algún tema nuevo, pero nada lo hacia asemejar al sonido del vinilo y una púa. El cd es otra historia, ya todo es mas fácil, mp3, internet, i-pod, etc. Pero me atrevería a decir que nada podrá igualar al viejo long play, sus tapas, sus sobres internos, anticiparnos a levantar la púa cuando llegaba el momento que sabíamos donde el disco estaba rayado.
Todavía extraño esos días de músicos varios, esas mañanas de sol y tango, ese matiz de géneros sonando de fondo, las tardes con mi pilas de discos sentado junto al tocadiscos.

Gran parte de estos discos fueron desapareciendo de mudanza en mudanza, quizás sin darme cuenta del valor que tenían para mi. Todo va muy rápido, el tiempo te hace correr sin mirar atrás, pero un día paras, y te das cuenta que tu vida es desde el día en que naces, por eso, si alguien se quedo con parte de ella, por favor, le agradecería que me la devuelva.

Fito Paez - El rosarigasino

Recuerdo un programa que hacia Badia en la radio, creo que en Del plata haya por el 82, donde en la ultima media hora había un ranking un tanto extraño, armado vaya a saber uno por quien (por los oyentes imposible), donde confluían en el mismo Mercedes Sosa, Spinetta, Silvio Rodríguez, un grupo brasilero que cantaba un tema llamado femenino-masculino (desesperante!!). Entre todos ellos apareció un Rosarino, tecladista y compositor de J. C. Baglietto, quien en unos de sus tantos recitales de la época, le permitió cantar un tema suyo, Del 63, y este tema apareció en el ranking.
Era Fito Páez, y ahí se produjo el flechazo, recitales en pequeños lugares, algunas grabaciones de alguna presentación.
Dos años después sale “Del 63” y empieza la historia que todos conocemos. Un disco que muestra por que Fito iba a ser uno de los mejores 5 músicos en la historia del rock vernáculo. Temas como Tres agujas, La rumba del piano o el mismo Del 63 iban marcando el rumbo.
Ya con solo dos discos editados Fito Páez era a esta altura considerado el sucesor de Charly y Spinetta. "Giros" es un disco lleno de temas que quedarán como clásicos, tales como Cable a tierra, Yo vengo a ofrecer mi corazón, Giros, etc. Todos sus buenos sentimientos están expuestos en este álbum, lo que muy pronto cambiaria en Ciudad...
"Ciudad de Pobres Corazones" fue compuesto luego del asesinato en Rosario de su tía y de su abuela, este dato es si se quiere clave a la hora de evaluar este álbum, ya que refleja toda su rabia y su odio interior en crudas canciones. Ciudad marca una clara diferenciación con su período anterior, llevando su música a un terreno mas duro, dejando un poco de lado las melodías mas cuidadas de discos anteriores.
Después llega "Ey!", quizás este disco fue grabado en la etapa mas oscura y reventada del rosarino, por este motivo se transforma en el álbum más creativo de su discografía, temas como Alacrán (Resaca) y Canción de amor mientras tanto, reflejan el momento por el que atravesaba. Influenciado en esa época por otro gran reventado (Charles Bukowski) compone otro gran tema del álbum, Polaroid..., basado en un cuento del escritor.
De "Tercer mundo" se podría decir que es un álbum de transición, viniendo de una época oscura con Ey! y yendo hacia el éxito de "El amor..." Tercer mundo es un disco con altibajos, con temas impresionantes como Carabelas de la nada, buenos como Fue amor y malos como Hazte fama. En medio de un cambio que sería mejor por poco tiempo se construye este disco, que sería el último de lo que se podría denominar como la primera etapa de su carrera.

Llego la cima y llego "El amor después del amor", sin dudas el disco que masificó a Fito Páez, lleno de excelentes canciones, letras exquisitas, lindas melodías, quizás utilizando su mayor capacidad compositiva, lo que podría decirse una perfecta obra conceptual. El amor después del amor cierra una etapa en su música, quizás tanta exposición y tanta recaudación no le hizo bien a Fito, tal como se ve reflejado en su posterior discografía, algo que sus seguidores extrañamos.
Es difícil hacer algo mejor o igual a lo que en futuro fuese designado como lo mejor que hicistes en tu carrera, "Circo Beat" no es la excepción, pero tampoco desentona en su discografía, un disco con buenas canciones y marcando un quiebre en la historia de Fito.
Creo que como muchos otros mi relación con Fito termina en esta etapa, nada de lo que vino después fue igual, un disco con Sabina (un dúo incompatible) una película, un estudio de grabación, muchas cosas, para un tipo que lo que mejor supo hacer a la perfección fueron canciones.

River vs Boca - La Fiesta

Cada River-Boca es una historia nueva, una anécdota por contar, una definición, que sea empate o gane alguno de los dos, es emocionante. Algunos dicen que es uno de los mejores espectáculos deportivos del mundo. Algo Nuestro, bien Argentino, nos queda cerca como para poder disfrutarlo, algo de lo que con cierto orgullos nos podemos jactar. Y ni hablar si gana el glorioso River Plate.Llego el Domingo y se acabaron las palabras, River y boca salieron a la cancha. Que cosa te puede hacer gritar tanto hasta dejarte sin voz?, que cosa te puede hacer saltar y bailar tanto?, que cosa te puede hacer festejar tanto? solo un Clásico ganado. Y ganado como se gano. Muchachos a festejar.

Groucho Marx - Frases grouchescas

Seguramente todos en algún momento hemos leído estas frases del iluminado Groucho, pero nunca viene mal volver a hacerlo, y los que nunca lo hicieron descubrirán a un genio memorable. A reirse un rato.

* Es mejor estar callado y parecer tonto que hablar y despejar las dudas definitivamente.
* Tengo mis principios. Pero si a usted no le gustan, tengo otros.
* ¿Por qué debería preocuparme por la posteridad? ¿Que ha hecho la posteridad por mi?
* Nunca olvido una cara. Pero con Usted are una excepción.
* Bebo para hacer interesantes a las demás personas.
* Si quisiera un centavo rompería la alcancía de mi hijo, si tuviera un hijo.
* Epitafio de su tumba: "Disculpe que no me levante".
* Que de le den el 10% de mis cenizas a mi promotor artístico.
* Partiendo de la nada he alcanzado las más altas cimas de la miseria.
* Detrás de cada gran hombre hay una gran mujer. Y detrás de ella, está su esposa.
* El matrimonio es la principal causa de divorcio.
* Jamás aceptaría pertenecer a un club que admitiera como miembro a alguien como yo
* Habría que inventar las camas de agua. Ofrecen la única posibilidad de beber algo a media noche sin pisar al gato.
* ¿No es usted la señorita Smith, hija del banquero multimillonario Smith? ¿No? Perdone, por un momento pensé que me había enamorado de usted.
* (Al camarero de un restaurante) Hoy no tengo tiempo para almorzar. Traiga la cuenta.
* Todo el mundo puede llegar a viejo. Lo único que se requiere es vivir el tiempo suficiente.
* He disfrutado mucho con esta obra, especialmente en el descanso.
* A quién le va a creer Usted, ¿A mí, o a sus propios ojos?
* Él puede parecer un idiota y actuar como un idiota. Pero no se deje engañar. Es realmente un idiota.
* Claro que lo entiendo. Incluso un niño de cinco años podría entenderlo. ¡Que me traigan un niño de cinco años!
* Desde el momento en que cogí su libro me caí al suelo rodando de risa. Algún día espero leerlo.
* La televisión ha hecho maravillas por mi cultura. En cuanto alguien enciende la televisión, voy a la biblioteca y me leo un buen libro.
* He pasado una noche estupenda. Pero no ha sido ésta.
* Debo confesar que nací a una edad muy temprana.
* O usted se ha muerto o mi reloj se ha parado.
* Recordar que estamos luchando por el honor de esa mujer, lo que probablemente es más de lo que ella hizo jamás.
* La política es el arte de buscar problemas, encontrarlos, hacer un diagnóstico falso y aplicar después los remedios equivocados.
* Sólo hay una forma de saber si un hombre es honesto. Preguntárselo. Y si responde "sí", sabes que está corrupto.
* ¿Qué por qué estaba yo con esa mujer? Porque me recuerda a ti. De hecho, me recuerda a ti más que tú.
* ¿Servicio de habitaciones? Mándenme una habitación más grande.
* El secreto del éxito es la honestidad. Si puedes evitarla, está hecho.
* Fuera del perro, un libro es probablemente el mejor amigo del hombre, y dentro del perro probablemente está demasiado oscuro para leer.
* No puedo decir que no estoy en desacuerdo contigo.

Sing "O" Times - Prince

Lo primero que me viene a la mente de este disco es cuando escuchaba en la radio I could never take the place of your man y U got the look, (los 2 primeros cortes del LP) e ir día tras día, haga frió, calor, llueva, o con el sol partiéndote la cabeza a la disqueria de mi barrio, sin éxito alguno, tratando de conseguir desesperadamente Sing “o” The Times. Tener en cuenta que por entonces de Internet no existía ni la palabra. Hasta que un día, el menos pensado, revisando discos importados en la derrumbada galería Churva de Cabildo y Juramento, mis ojos se salieron de sus orbitas, lo tenia enfrente mío, nuevito, versión brasilera, con un celofán que lo cubría. Como era obvio lo saque de inmediato de la batea y se lo lleve al vendedor. Tal era mi estado de shock que no tuve en cuenta que en mis bolsillos no tenia mas del 20 % del valor del disco. Tenia 17 años y eran tiempos donde en la billetera había de todo menos algo de plata. Pero ese poco de divisas que tenia me sirvieron para dejar una seña. Fue tanta la ansiedad que ir desde Belgrano a San martín y volver no me llevo mas de hora y media. Una vez terminada la travesía a pegar el regreso en tren con el premio en mis manos. Instalado en casa, a abrir el disco (vinilo y doble!), con hermosos sobres internos, y lo único que quedaba era escucharlo.....

Como decirle a alguien que nunca escucho un disco completo de Prince, y menos doble, que este es uno de los mejores 20 álbumes de la historia.
Por esta época, mediados de los 80´s, Prince era el rey (rara paradoja), y ya estábamos acostumbrados que un nuevo disco no se pareciera en nada al anterior. Paso de Purple Rain a Around the World..., de Around The World... a Parade y de Parade a Sing “O” the times, nada era igual, cada disco tenia un estilo único y muy particular, la diferencia era que muy poco se podía hacer después de Sing “O” the times, sin duda, su mejor obra hasta el momento, el mejor disco que escuche, escucho y escuchare en mi vida. Letras comprometidas, abarcando desde la religión, la problemática actual, hasta al sexo como algo natural. Estilos que pasan por el pop, el soul, el funky, el rock y mucha psicodelia.
Se destacan temas como el que da titulo al álbum, linda melodía y una letra que habla de la pobreza, el sida y la guerra. Housequake, una especie de rap callejero, funky y ritmos complicadísimos, temazo. The Ballad Of Dorothy Parker, sensual y que habla de una seducción en una habitación de hotel. Hot Thing, psicodélica por donde se la mire, con un ritmo demoledor. U Got The Look, tema muy pop en dúo con Sheena Easton. If I Was Your Girlfriend es simplemente genial, con su voz en falsette distorsionada al mango. Para mí, su mejor tema de siempre. I Could Never Take The Place Of Your Man tiene un aire a pop de los 60´s y un ritmo constante con la guitarra bien al frente. The Cross y un tema desde su nombre muy espiritual, creciendo el ritmo a medida que transcurre la canción, hasta llegar a un punto altísimo. Adore, cierra el disco, siendo una balada “negra”, que fluye desde el amor hasta el sexo mas carnal, y es una buena forma de terminar el disco, este Sing “O” The Times, el mejor disco de la historia, de mi historia.

Sing “O” The Times

Oh, si
En Francia murió un hombre de una gran enfermedad
con un pequeño nombre.
Casualmente, su novia tropezó con una aguja,
y pronto le paso lo mismo.
En mi país hay chicos de 17 años cuya forma de divertirse
es estar en una banda llamada Los Discípulos,
que van de crack y coleccionan ametralladoras.

Tiempo, Tiempo

El huracán Annie arranco el techo de una iglesia
y mato a todos los que había dentro.
Enciendes la tele y siempre hay una historia
que te cuenta que alguien ha muerto.
Una mujer mato a su bebe
por que no podía criarlo,
y nosotros enviamos gente a la luna.
En Septiembre mi primo fumo hierba
Por primera vez,
Ahora va de heroína, estamos en junio.

Tiempo, Tiempo

Es absurdo, no? Que explote un cohete
y la gente aun quiera volar.
Algunos dicen que un hombre no es feliz
hasta que el hombre muere de verdad.
Por que?

Tiempo, Tiempo

Nena, haz un discurso.
la guerra de las galaxias en el aire,
la gente le quita importancia,
pero si cae la noche y cae una bomba,
vera alguien salir el sol?

Tiempo, Tiempo

Es absurdo, no? Que explote un cohete
Y la gente aun quiera volar.
Algunos dicen que un hombre no es feliz
Hasta que el hombre muere de verdad.
Por que? Por que?

El signo de los tiempos
Tiempo, Tiempo

El signo de los tiempos
confunde tu mente.
Rápido, antes de que sea demasiado tarde,
Enamorémonos, casémonos, tengamos un hijo,
lo llamaremos Nate (si es un niño)

Tiempo, Tiempo

Bukowski vs. Chinaski

Bukowski nació un 16 de agosto de 1920 en Alemania, a los dos años se mudo a Los Angeles con sus padres, lugar donde moriría. Ya en su nuevo origen, el pequeño Charles se iría convirtiendo inconscientemente en Henry Chinaski, como a el le gustaría autodenominarse luego.
Con un padre violento, tratando de mostrarle la disciplina mediante cinturonasos y golpes, este no hizo otra cosa que convertir a Bukowski en un tipo profundamente arisco y solitario.
Ya en su adolescencia comenzó con la bebida para no abandonarla jamás. De apoco fue descubriendo que la maquina de escribir y el alcohol era la formula que estaba necesitando. Con esta composición formula Bukowski obtuvo su estilo, realismo descarnado y lírico a la vez, explícito, tierno en ocasiones y brutal en otras.
Siendo un mediocre alumno, hacía lo indispensable para aprobar cada materia. Encontrando un refugio en La Biblioteca Pública de Los Angeles, fue allí donde descubrió un libro de un desconocido escritor John Fante que cambiaria su vida para siempre.
A los 21 años decide abandonar los estudios y la convivencia con su familia. Decidido a comenzar con su propia vida, toma las calle de Los Angeles con un poco de ropa y con algunos escritos fruto de sus borracheras juveniles y su maquina de escribir.

En 1944 una revista publico su primer relato, para luego entrar en un letargo de 10 años donde abandonaría la literatura, pero en ese periodo Bukowski viviría las aventuras que más tarde harían de Chinaski una auténtica leyenda.
Durante estos años se dedicó a trabajos temporales interminables, borracheras varias, apuestas en el hipódromo, episodios de suma violencia, siempre del lado salvaje, vivir solamente por sobrevivir, trabajar solamente para pagar una habitación, bebidas y mujeres. Todo esto fue haciéndolo famoso en los barrios bajos del oeste yanki, hasta terminar de cartero, trabajo que mantendría por inesperados doce años. Chinaski comienza a volcar su vida a través de su máquina de escribir.

A los 49 años cumplidos abandona su trabajo de cartero y se dedica exclusivamente a la escritura, comenzando con cuentos y relatos de profundo realismo autobiográfico. Habitaciones oscuras, largas trasnoches, sexo y bares como hábitat natural.
En esta década, llena de Flower Power, la guerra de Vietnam y caos social, Bukowski se encontraba a gusto. En el 66 conoce a su futuro editor, John Martín que funda la editorial, Black Sparrow, con el objeto de publicar su obra. También escribe para Open City, periódico underground de baja tirada de Los Ángeles, con una columna titulada "Escritos de un viejo indecente". Bajo este mismo titulo, estos relatos terminarían convirtiéndose en libro. En su primera novela, "Cartero" (1970), aparecería por primera vez su alter ego, Chinaski. Esta novela le permitió abandonar la oficina de correos en la que trabajaba.A ésta seguirían otras cinco novelas, todas protagonizadas por Henry Hank Chinaski, entre las que se destacan "La senda del perdedor" y "La Máquina de Follar" con la cual Bukowski se convierte en alguien conocido. La poesía de Bukowski, al que le gustaba vanagloriarse de haber escrito su primer poema con 35 años, está marcada por abundantes datos autobiográficos, personalísimo y pleno de humor ácido y desencantado. Nunca abandonó su producción en verso que, con los años, se fue haciendo más directa, más sobria. Escribió más de treinta poemarios, que lo han acreditado como un gran poeta.

Fusión bizarra entre un Henry Miller desquiciado y un Ernest Hemingway decadente, Bukowski supo describir lo peor y en muy pocas ocasiones lo mejor de si mismo y del mundo.
Charles Bukowski muere el miércoles 9 de marzo de 1994. Tenía 73 años. Quizá su leyenda hubiese exigido un fin más acorde con lo que había sido su vida, una muerte violenta. Quizás en su leyenda haya muchas exageraciones, como en todas las demás. Pero también es posible que esta fuera su última broma. Morir en paz acompañado por Linda Lee, la mujer que logró hacerle cambiar el whisky barato por el buen vino.

Lo 1º es la familia

De que otra forma podríamos empezar esto si no es con una belleza....... The Most Beautiful Girl In The World......july (o para ser mas especifico, "CHOCHI") puede haber una hijilla mas linda?? para mi no.

El diablito se hizo presente en nuestra familia (se puede ver claramente en la foto), el es Santy, o mas conocido como "PETO", es un niño un poquito travieso, ojo...solo un poquito, pero como contraste, es lo mas parecido al osito cariñoso, fenomenooo.

Bueno, que puedo decir de ella.....es todo, la mujer que todos quisieran tener (pero...jaja...la tengo yo), la mejor mama, la mejor mujer que pude haber encontrado, es la luz que aparece cuando todo se pone oscuro, y si todo esto no es suficiente, es hermosa!!!!!!!!!!. Matu, Te amo.